Categoriearchief: Beeldhouwen

Beeldhouwen en beeldhouwtechnieken, voorbeelden van werkstukken.
Tips en voorbeelden van beeldhouw vragen en problemen.

Letters snijden in hout.

Het snijden of beitelen van letters in hout is een secuur werkje.
Je kunt het beste eerst de letters met potlood op de plank of andere vorm tekenen. Lidia heeft hier een mooi stuk eikenhout om een tekst in te snijden.
Eikenhout is niet het meest geschikte hout om deze techniek te leren, omdat het vrij hard is en wat vezelig van structuur.
Lindehout en berkenhout zijn meer geschikt.

Eerst de tekst mooi verdelen en uitlijnen op je voorwerp. Ook de dikte van de letters tekenen. Dit is heel belangrijk voorwerk, want anders past het straks niet, of staat de tekst er scheef op.
Dan begin je voorzichtig met een beitel de lijnen uit te hakken in
een v-vorm. Deze v-vorm kun je aan de randen met een scherpe beitel na snijden ook in de lengte richting.
Met een kleine guts werk je alles mooi af. De hoekje mooie strak afsnijden. Met de guts kun je de uiteinden ook dun uit laten lopen.
Als je b.v. voor een zwierig letter type hebt gekozen.

letters beitelen in eikenhout
In de winter is het koud in de werkplaats.
letters snijden in hout.
De tekst staat er mooi in.

Lidia heeft voor strakke blok letter gekozen, dat past goed voor het eikenhout.
In de hoek heeft ze een versiering van met een olijf takje gemaakt.
Deze plank van eiken, heeft de barst nog deels en het lichte hout is het spinthout. Het spinthout is zachter.
Als alles er mooi opstaat kun je de plank schuren en in de olie zetten.

houtsnijden
In de hoek een olijventakje.

Een golvende vorm van hout.

golvende vorm van hout
Een golvende vorm van hout.

Voor het maken van deze bijzonder vorm moet je veel weghalen uit een blok hout. Je kunt beginnen met gaten boren door het hout heen.
Daarna hak je de vorm vrij.
Op het laatst moet je voorzichtig zijn, het hout kan breken op een nerf.

Het stuk hout dat Minny hiervoor gebruikt heeft is recht nervig. De nerven van het hout staan dwars op het blok.
Het is tulpenhout.
Zoals altijd moet je bij het werken met hout rekening houden met de richting van de nerven.
Als de grote vorm klaar is kun je een vijl of een rasp gebruiken. Met de bijtel kun je niet overal goed bij komen en dan tenslotte schuren, voor een mooi resultaat.

golvende vorm van hout
Een golvende vorm van hout.

Start nieuwe lessen 2022

Half september beginnen de lessen beeldhouwen en boetseren en beeldhouwen in hout weer. Dit zijn jaar cursussen van 30 lessen.
Je kunt dan optimaal profiteren van het aantal lessen en hebt veel tijd om aan een werkstuk te werken.
Instromen kan.
Daarnaast is het mogelijk blokken van 5 of 10 lessen te volgen.

Voor informatie en lestijden kun je op deze site kijken.
Mocht het niet duidelijk zijn dan kun je altijd bellen 0614750754 of een email sturen naar info@habekotte.com

Portret boetseren.

Over het boetseren van een kop heb ik al vaker geschreven.
Het blijft fascinerend, hoe je het karakter van een persoon kunt vangen in klei.
Het mooie van een kop maken, is dat je uitdrukking en emoties kunt vast leggen. Ook is het fijn, omdat het heel concreet is.
Een hooft heeft oren, neus, mond, ogen, haren enz.
Het doel is eigenlijk heel duidelijk.
Maar dan begint het pas.
Hoe ziet de neus eruit, waar zit die? Hoe krijg ik een sprekende mond.
Waar zitten de oren en wat zijn dat ingewikkelde dingen!
Voor een beginnend boetseerder is het vaak een moeilijke zoek tocht, met veel obstakels en hindernissen.

Het is zoeken naar de verhoudingen en de juiste vormen.
Vaak is het zo moeilijk, dat je als cursist denk, nu heb ik een mooie neus, daar blijf ik af. Terwijl hij eigenlijk nog niet helemaal op de goed plek zit.
Juist bij een portret moet je al zoekend werken en vooral niet te klein denken.

Meestal wordt er te pietepeuterig en te bang gewerkt.
Je bent blij met wat je hebt en durft niet opnieuw een neus te maken.
Toch is het beter om spontaner te werken.
Om meer los te komen van je maniertje, kun je jezelf beperkingen op leggen. B.v. je mag alleen met één bepaald soort gereedschap werken.
Of je mag niet vergen en strijken. Zo dwing je jezelf om op een andere manier te werken. Door de beperking moet je andere oplossingen verzinnen.

Je kunt ook naar andere kunstenaars kijken die portretten hebben gemaakt. Zo zie je dat het niet altijd nodig is om perfect anatomisch juist te werken. Het gaat om hoe het portret overkomt, wat drukt het uit.
Wat is het karakter van de persoon.

Een kunstenares die een hele mooie website heeft met veel inspirerende video’s en films is: Mooniq Priem.
Het is een genot om haar te zien werken.

Voor jezelf kan het ook goed zijn een aantal korte schetsen te maken, om niet te lang vast te blijven zitten aan je kop. Zodat je niet in de valkuil trapt van verder prutsen.
Als je b.v. aan 3 koppen tegelijk werkt, kun je telkens weer wat afstand nemen en met frisse blik kijken.

Wat gaat de tijd toch snel.

Tot mijn schrik zie ik, dat er sinds de start van de cursussen in september geen nieuw bericht is geplaatst.
Het was een drukke en bijzonder herfst en toen kwam er ook toch weer een “Lock down” . De lessen moest ik weer stil leggen, terwijl iedereen net weer lekker bezig was. Sinds vorig voorjaar kon ik niet veel lessen geven.
Om te laten zien, dat we toch druk bezig zijn geweest met z’n allen hier een korte update.
De titel foto is van Maria, die een prachtige kop van een Geisha heeft geboetseerd. Op de foto zie je de binnenkant van de kop. De streepjes op de rand zijn voor het kleipapje om hem straks weer in elkaar te zetten.

Palmyre heeft haar spelend kind afgemaakt, die staat te wachten tot hij eindelijk gebakken kan worden.

En ze is begonnen met een nieuwe kop, ze wil leren spontaner te werken. Het doel is ook om meer uitdrukking in een kop te krijgen.

Nieuwe uitdagingen en nieuwe doelen hebben de cursisten zich zelf gesteld. Zo is Wim met een mannen torso begonnen en Marieke heeft hout verruild voor klei en gaat de strijd aan met youtube en intstagram voorbeelden.

De opzet voor een torso van Wim.

Yvonne heeft het zichzelf moeilijk gemaakt, ze wil deze stam van binnen uithollen door de kleine gaten die al in het hout aanwezig waren.

Het werkstuk van Yvonne, de stam wordt uitgehold door de gaten.

De komende tijd hoop ik weer meer berichten over de voortgang van al deze en nog ander werk van de cursisten te kunnen plaatsen.

Start nieuwe lessen 2021

Half september begin ik weer met mijn lessen.
Alle cursussen gaan weer van start en ik hoop, dat ik ze ongestoord kunnen afmaken.
De cursus beeldhouwen in hout begint weer op 13 september van 14.00-16.00 op maandag middag in mijn werkplaats.

Beeldhouwen en boetseren kun je in de avonduren van 19.30-22.00.
De lessen geef ik in het Tolhuis 4444.
In deze lessen kun je alle ruimtelijke technieken leren.

Van af zondag 12 september kun je ook weer smeed en las cursussen boeken.

De basis cursus voor 3D printen plan ik later in de herfst als er genoeg deelnemers zijn.

Bel of mail voor vragen 0614750754 of info@habekotte.com

Een heel bijzonder project.

Een project van Wim.
Hij wil “de fles van Klein” begrijpen en daarom gaat hij er één maken.
Het hele proces heeft meer dan een jaar geduurd.
Ook omdat er lessen uit gevallen zijn door corona.
Het proces van dit beeld laat zien, dat je veel geduld en doorzettingsvermogen nodig hebt om een bijzonder mooi resultaat te krijgen.

Zo is hij begonnen, hier zie je het binnenste van de fles.

Je ziet hier boven het begin van het werkstuk.
“De fles van Klein” is een wiskundig begrip, met veel toepassingen.
Wim is wiskundige en wil het principe van de fles met een oneindig oppervlak begrijpen.
“De fles van Klein” is wel vaker gemaakt, soms van glas, dan kun je de binnenkant ook zien.
Hierboven zie je ook wat er binnen in de fles van Wim zit, later als de vorm gesloten wordt, zie je het niet terug.
De vorm wordt, zoals je ziet hol opgebouwd.

Als het de vorm van de fles klaar is met één opening, maar een oneindig oppervlak, wil Wim er een beeld van maken.
Hij begint met poten en laat het langzaam groeien tot een soort draak.
Het beeld krijgt ogen, een tong en oren.
Alles wordt heel zorgvuldig aan de grondvorm vast geboetseerd.
De poten zorgen er meteen voor dat de fles niet hoeft te liggen, maar kan staan.
Hoe zorg ik ervoor dat een beeld goed blijft staan is een belangrijk beeldhouw probleem. Wim lost het goed op.

Stapje voor stapje veranderd de fles in een levend wezen.

Het wordt een vreemd wezen met een huid met schubben en stekels.
Wim kan zich helemaal uit leven in het variërend in oppervlakte structuren en kleine vormen, als vinnen, haren lelletjes enz.
Ik en de mede cursisten volgen zijn project en fantasie met aandacht en verbazing.
Uit eindelijk is het beeld klaar en wordt gebakken.
Altijd een heel spannende stap, vooral met veel kleine kwetsbare uitsteeksels.
Gelukkig gaat het allemaal goed.
De volgende stap is het beeld kleuren en transparant glazuren en nog eens bakken.
Het resultaat mag er zijn, kijk maar.

Heel mooi in detail gekleurd, met blauw, gele en groene engobe.

Het beeld van alle kanten.

Corona bederft de pret nog steeds.

Helaas liggen de boetseer en beeldhouw cursussen alweer een hele tijd stil.
Ik ben bang dat het ook nog wel even zal duren, helaas.
De cursisten waren in september allemaal weer vol ideeën begonnen.
Nu staan de werkstukken verlaten in de kast.
Wel kan ik jullie nog mooie dingen laten zien waar ze aan werken of gewerkt hebben.

De individuele lessen/ workshops lassen en smeden kunnen wel doorgaan, omdat je dan in je eentje bij mij in de werkplaats komt werken.

Een bekende Nederlander boetseren.

Voor beginnende cursisten heb ik een serie opdrachten.
De opdrachten zijn handvaten om technieken en beeldende vormen te zoeken.
Ze dienen om je fantasie op een spoor te zetten. Of te onderzoeken wat je wel en niet wilt maken en leuk vindt.
Alles moet je leren, ook boetseren.
De opdracht in dit geval, was een passage/ persoon uit een boek, film of computerspel, als inspiratie bron te nemen.
Plamyre houd erg van de gedichten en gedachten spinsels van Leo Vroman.
Haar inspiratie is onderstaand gedicht.

Het idee was in eerste instantie een hoofd te maken waaruit warrige delen staken.
Palmyre begint met het boetseren van het hoofd van Leo Vroman.

De kop begint vorm te krijgen.

Uiteindelijk vind ze het boetseren van het hoofd zo interessant en boeiend, dat ze besluit het hierbij te laten.
Een goed lijkend portret vind ze belangrijk, dat is haar nieuwe uitdaging.
Zo zie je dat een opdracht een heel anders kan op kan gaan, dan je eerst van plan bent. Dat is goed, je moet ontdekken, spelen en kiezen.
Het is een hele kunst om van foto’s een portret van iemand te maken.
toch is het Plamyre goed gelukt.

  • kop boetseren
  • portret boetseren
  • kop boetseren
  • portret
  • kop van klei maken
  • de buste van...

In deze dia serie zie je goed, de ruimtelijkheid van een portret.
Het achterhoofd is net zo belangrijk, als het gezicht. Samen zijn ze een grote vorm, die maakt, dat het een herkenbaar en menselijk portret wordt.
Van alle kanten moet het een geloofwaardig persoon zijn.
Dat is één van de dingen, die ik je kan leren.
Let ook op het afsnijden van de schouders. In dit geval is het lichaam als sokkel voor het hoofd gebruikt.
Hoe je dat doet, heeft veel invloed op de vorm en het portret.
Over elk detail moet je nadenken en keuzes maken.

portret
Portret boetseren van Leo Vroman

Introductie cursus smeden

Introductie cursus smeden.
Dit stel wilde graag samen smeden omdat 6 het getal van ijzer is.

De introductie cursus smeden, is voor iedereen die geboeid is door de gloed van het vuur en het hete staal.
Je hebt geen kennis nodig vooraf.
Wel moet je het leuk vinden om met je lijf bezig te zijn. Je hoeft niet sterk te zijn, plezier in bewegen is genoeg.
Dit stel heeft een hele leuke en verrassende middag gehad.

Bij het vuur en achter het aambeeld.

Ik leer je de beginselen van het smeden.
Je leert de basis technieken, de hamer vasthouden, een vuur maken en je maakt een klein voorwerp naar keuze.

Sommige mensen willen weten of smeden iets voor ze is, als hobby.
Voor anderen is het een leuke samenwerking tussen (meestal) vader en zoon .
Anderen zien het als een bijzondere beleving, die ze eens gedaan willen hebben.
Ik mag soms ook deel zijn van een heel bijzondere aanleiding.

Het belangrijkste is, dat je plezier hebt, dan leer je vanzelf heel veel.
Met de deelnemer(s) spreek ik van te voren af, wat voor klein werkstuk ze willen maken. Daardoor kom ik zelf soms ook voor onverwachte keuzes te staan.
Deze mevrouw wilde een klein schaaltje uit smeden, ze was lekker fanatiek aan het werk. En het eind resultaat was prachtig.

Het gesmede schaaltje.

Wil je een introductie cursus smeden, bel me dan 0614750754, mail info@habekotte.com of App.
De lessen duren 2 uur, de tijd spreken we samen af.
De prijs is € 70,- (prijs wijzigingen voor behouden)
Meer informatie op smeedworkshops