Tag archieven: creative cursussen

Letters snijden in hout.

Het snijden of beitelen van letters in hout is een secuur werkje.
Je kunt het beste eerst de letters met potlood op de plank of andere vorm tekenen. Lidia heeft hier een mooi stuk eikenhout om een tekst in te snijden.
Eikenhout is niet het meest geschikte hout om deze techniek te leren, omdat het vrij hard is en wat vezelig van structuur.
Lindehout en berkenhout zijn meer geschikt.

Eerst de tekst mooi verdelen en uitlijnen op je voorwerp. Ook de dikte van de letters tekenen. Dit is heel belangrijk voorwerk, want anders past het straks niet, of staat de tekst er scheef op.
Dan begin je voorzichtig met een beitel de lijnen uit te hakken in
een v-vorm. Deze v-vorm kun je aan de randen met een scherpe beitel na snijden ook in de lengte richting.
Met een kleine guts werk je alles mooi af. De hoekje mooie strak afsnijden. Met de guts kun je de uiteinden ook dun uit laten lopen.
Als je b.v. voor een zwierig letter type hebt gekozen.

letters beitelen in eikenhout
In de winter is het koud in de werkplaats.
letters snijden in hout.
De tekst staat er mooi in.

Lidia heeft voor strakke blok letter gekozen, dat past goed voor het eikenhout.
In de hoek heeft ze een versiering van met een olijf takje gemaakt.
Deze plank van eiken, heeft de barst nog deels en het lichte hout is het spinthout. Het spinthout is zachter.
Als alles er mooi opstaat kun je de plank schuren en in de olie zetten.

houtsnijden
In de hoek een olijventakje.

Een nestkast in de vorm van een hoofd.

Wim heeft een plan, hij wil een nestkast voor vogels in de vorm van een hoofd maken.
Daarvoor moet hij eerst een holle vorm boetseren, om er daarna een hoofd van te maken.
De mond, neus en oren worden er op gezet. Het mag een beetje een vreemde kerel worden. Om de nestkast schoon te kunnen maken krijgt hij een petje op, dat kan er af en zo kun je in de nestkast kijken.

Nestkast als karakterkop.

Het boetseren van ogen is altijd moeilijk, Wim heeft het goed aangepakt.
Er zit een gaatje in de pupil.
Aan de achterkant is het hoofd zo gemaakt dat het stevig tegen een stam van een boom gehangen kan worden. De oren dienen al ophang punten.
Na het bakken is het hoofd geglazuurd, zodat het beter tegen weersinvloeden beschermd is.
En er moet een aanvliegopening in komen, de grote bepaald welke vogel in het hoofd mag wonen.

nestkast hoofd
Zoeken naar een goede plek voor het aan vlieg gat.

Bij het maken van een karakterkop, mag je lekker overdrijven en kun je je uitleven op de vormen van de neus, mond en gezicht.
Dat maakt het leuk om te doen.

Start nieuwe lessen 2022

Half september beginnen de lessen beeldhouwen en boetseren en beeldhouwen in hout weer. Dit zijn jaar cursussen van 30 lessen.
Je kunt dan optimaal profiteren van het aantal lessen en hebt veel tijd om aan een werkstuk te werken.
Instromen kan.
Daarnaast is het mogelijk blokken van 5 of 10 lessen te volgen.

Voor informatie en lestijden kun je op deze site kijken.
Mocht het niet duidelijk zijn dan kun je altijd bellen 0614750754 of een email sturen naar info@habekotte.com

Met plakjes klei een toren bouwen.

Er zijn verschillende manieren om met klei een beeld te bouwen.
Je kunt gewoon kneden en knijpen.
Je kunt stukjes klei aan elkaar kenden.
Je kunt worstjes klei op elkaar leggen en vast boetseren.
Je kunt ook met platen klei werken en die aan elkaar zetten.
In dit blog bericht bespreek ik iets anders; het opbouwen van een vorm met plakjes klei.

plakjes klei
Een verzameling plakjes klei.

Hierboven zie je de plakjes en stukje klei, die Maria heeft gesneden uit een plaat. Als je eerst een voorraad maakt, kun je daarna beginnen met bouwen.
Je rolt een plak klei uit tussen twee latjes van een zelfde dikte. Dat uitrollen doe je met een deegroller of een ronde stok.
Je hebt ook een bakje klei slib nodig, om de plakjes aan elkaar te zetten.
Klei slib maak je, door in een bakje klei met water te verroeren tot een papje.

De plakjes smeer je in met slib aan de kanten waar ze op elkaar
geplaatst worden.
Door de slib krijg je een verbinding tussen de stukjes.

Deze techniek is vooral geschikt voor architectonische vormen, zoals torens en gebouwen.
Het Kubisme heeft ons geleerd, dat je er ook figuren en gezichten mee kunt maken.
Kijk hier maar een naar wat voorbeelden.

Maria zet de plakjes voorzichtig op elkaar.

Het bouwwerk moet stevig en stabiel zijn. Dat is soms best lastig, omdat de verbinding tussen de stukjes niet meteen heel stijf is.
Je moet eigenlijk telkens even wachten, tot je met de volgende laag kunt beginnen.
Tip: werk aan meer objecten te gelijk.

Klein bouwwerk

Je ziet dat dit een heel ander resultaat geeft dan uit de hand boetseren.
Op de foto zie je ook de platen klei, een ronde stok en een meetlat om langs af te snijden en een bakje met kleislib.
Je kunt zo precies werken als je wilt, op de millimeter nauwkeurig, of met losser.

Portret boetseren.

Over het boetseren van een kop heb ik al vaker geschreven.
Het blijft fascinerend, hoe je het karakter van een persoon kunt vangen in klei.
Het mooie van een kop maken, is dat je uitdrukking en emoties kunt vast leggen. Ook is het fijn, omdat het heel concreet is.
Een hooft heeft oren, neus, mond, ogen, haren enz.
Het doel is eigenlijk heel duidelijk.
Maar dan begint het pas.
Hoe ziet de neus eruit, waar zit die? Hoe krijg ik een sprekende mond.
Waar zitten de oren en wat zijn dat ingewikkelde dingen!
Voor een beginnend boetseerder is het vaak een moeilijke zoek tocht, met veel obstakels en hindernissen.

Het is zoeken naar de verhoudingen en de juiste vormen.
Vaak is het zo moeilijk, dat je als cursist denk, nu heb ik een mooie neus, daar blijf ik af. Terwijl hij eigenlijk nog niet helemaal op de goed plek zit.
Juist bij een portret moet je al zoekend werken en vooral niet te klein denken.

Meestal wordt er te pietepeuterig en te bang gewerkt.
Je bent blij met wat je hebt en durft niet opnieuw een neus te maken.
Toch is het beter om spontaner te werken.
Om meer los te komen van je maniertje, kun je jezelf beperkingen op leggen. B.v. je mag alleen met één bepaald soort gereedschap werken.
Of je mag niet vergen en strijken. Zo dwing je jezelf om op een andere manier te werken. Door de beperking moet je andere oplossingen verzinnen.

Je kunt ook naar andere kunstenaars kijken die portretten hebben gemaakt. Zo zie je dat het niet altijd nodig is om perfect anatomisch juist te werken. Het gaat om hoe het portret overkomt, wat drukt het uit.
Wat is het karakter van de persoon.

Een kunstenares die een hele mooie website heeft met veel inspirerende video’s en films is: Mooniq Priem.
Het is een genot om haar te zien werken.

Voor jezelf kan het ook goed zijn een aantal korte schetsen te maken, om niet te lang vast te blijven zitten aan je kop. Zodat je niet in de valkuil trapt van verder prutsen.
Als je b.v. aan 3 koppen tegelijk werkt, kun je telkens weer wat afstand nemen en met frisse blik kijken.

Start nieuwe lessen 2021

Half september begin ik weer met mijn lessen.
Alle cursussen gaan weer van start en ik hoop, dat ik ze ongestoord kunnen afmaken.
De cursus beeldhouwen in hout begint weer op 13 september van 14.00-16.00 op maandag middag in mijn werkplaats.

Beeldhouwen en boetseren kun je in de avonduren van 19.30-22.00.
De lessen geef ik in het Tolhuis 4444.
In deze lessen kun je alle ruimtelijke technieken leren.

Van af zondag 12 september kun je ook weer smeed en las cursussen boeken.

De basis cursus voor 3D printen plan ik later in de herfst als er genoeg deelnemers zijn.

Bel of mail voor vragen 0614750754 of info@habekotte.com

Het project Bushalte.

Wachten op de bus.

Het project bushalte.
een bus halte met een muur en daarvoor wachtende mensen, dat was het plan van Wim.
Het is een heel project geworden waar hij bijna een jaar over gedaan heeft.
Hij is heel nauwkeurig te werk gegaan.
De jonge man die zo druk is met zijn telefoon dat hij vergeten is zich aan te kleden.
De jonge dame die eigenlijk wel graag wil weten wat er nauw zo interessant is op dat scherm.
en het echtpaar dat stoïcijns alles om zich heen negeert.
Alle drie scenes heeft hij apart gemaakt.

Wim is begonnen met de staande jonge man.
Een staand figuur maken is met klei niet makkelijk, want klei is te slap om een lichaam te kunnen dragen.
Wij hebben een skelet, wat ons overeind houdt. De enkels zijn te dun om het gewicht van het lichaam te dragen. Wim heeft dat opgelost, door hem tegen een muur te plaatsen.
Om een figuur anatomisch goed te krijgen vraagt veel kijk en probeer werk. Wanneer je geen model hebt, kun je bij jezelf voelen en kijken hoe het zit.
Daarnaast komen er technische problemen bij, zoals hierboven.
Verder moet je er ook rekening mee houden dat klei krimpt, zo’n
10 % in het totaal.
Dunnen delen drogen en krimpen sneller dan dikke, daardoor kan het voetje van de muur af krimpen, of het been scheuren, het muurtje kromtrekken enz.
Allemaal dingen waar je rekening mee moet houden.
Als je, zoals Wim nog een figuur ernaast wilt maken, dan moet je om de hoogte van de muur het zelfde te krijgen en de bakstenen doorlopend: de maten opmeten als de klei nog vochtig is!
Anders krijg je maat verschillen.
Ik heb Wim hier pas later op gewezen, vandaar dat er wel hoogte verschillen zijn.

Daarna heeft Wim deze mooie jonge dame gemaakt.
Ze zit op en bankje, de rok plooit mooi over haar benen, ze heeft elegante schoenen aan. Het gezicht is fijntjes.
Op deze schaal zijn details moeilijke en je hebt het juiste gereedschap nodig. Dat moet je zoeken door uit te proberen.

Een gezicht op deze schaal is erg lastig vooral, als je nog niet heel veel ervaring hebt in gezichten maken.
Wim heeft gewerkt met grove chamotte klei en dan zit er al snel een steentje in de weg.
Ook hier zijn er technische problemen van het werken met klei.
De zelfde al hierboven beschreven.
Het bankje was lastig, het wil doorzakken. Hij heeft er een paar stokjes onder gestoken.
Het is Wim gelukt om de dame elegante en levendige houding te geven.

Als sluit stuk moest er een corpulent echtpaar komen.
Een dame en een heer, stevig gearmd in hun nette kleren.
Wim heeft veel aandacht besteed aan de houding en kledingstukken.
De zomer vakantie heeft hij gebruikt om ze af te maken.
Het is gelukt om ze een stevig postuur mee te geven.
Je kunt aan dit project goed zien, dat je met creativiteit veel uit kunt drukken.
Het vraagt geduld en zorgvuldigheid, concentratie en niet opgeven.
Als het de derde keer niet lukt lukt het de vierde keer wel.

Gelukkig is alles goed uit de oven gekomen en staan ze nu alle drie te pronken in zijn huis.

Een abstracte vorm boetseren.

Vaak wordt er gedacht dat abstract werken makkelijker is, dan een figuratief beeld maken.
Eigenlijk is het allebei even moeilijk.
Om abstract te kunnen werken heb je veel fantasie nodig en je moet niet te bang zijn.
Dit beeld is gemaakt door Agnes, ze zegt weliswaar altijd “ik doe maar wat”,
Daarin zit meteen de kern, je moet jezelf de vrijheid geven maar zo iets te doen.
Dit zomaar iets doen stimuleer ik graag als docent.
Tot op een bepaald punt, want opeens is het toch een beeld en moet het aan bepaalde eisen voldoen om een aangenaam en interessant object te worden.

beeld van witte klei
Beeld met veel vormen.

Een abstract beeld moet net als ieder beeld ruimtelijk zijn en als het kan van geen kant het zelfde.
Het mag eigenlijk geen voor en achterkant hebben.
En je mag het beeld niet in één oogopslag snappen.
Bij dit beeld van Agnes is dat goed gelukt.
Je kunt het mooi zien op de foto’s.

Wat ook heel belangrijk is, is de spanning op de vorm.
Dat is iets waar ik vaak op moet wijzen. Het mag geen slappe boel lijken. het ding moet fier overeind staan.
Dat is een van de moeilijkste dingen bij het werken met klei.
Klei is slap en wil graag inzakken. toch moet je proberen om het goed en sterk overeind te houden.
Vooral het afwerken, als de klei al harder is is dan heel belangrijk en een nauwkeurig en tijdrovend werk.
Op dit laatste traject geef ik haar vaak nog wat aanwijzingen.
Door het beeld op te ruwen als het leerhard is verdoezelt Agnes kleine oneffenheden.

beeld van witte klei
Het beeld een slag gedraaid.

Je ziet dat het beeld veel beweging heeft.
Ander werk van Agnes zie je hier in dit blog wat ik eerder schreef.

wit beeld van klei
Van alle kanten anders

Vrouw met veel haar

Geschikte houtsoorten om te beeldhouwen:
Appelhout

Appelhout is heel geschikt om een beeld uit te hakken.
Het is mooi fijn van structuur, lekker zacht en mooi van kleur.
De kleur kan verschillen van licht blond tot donker oker.
Het hout hakt heel fijn en splinterd niet.
Je kunt er fijne detail uit snijden.
Als de boom oud is zijn de stammen soms getordeerd.
Soms zijn er vergroeide noesten met kleur verschillen en warrig hout.
Appelbomen in moderne boomgaarden worden niet oud en dik.
Een interessant stuk is dan de entknol.
Dat is de plek waar de boom geënt is op een onderstam.
Op deze plek ontstaat een soort bolvormige vergroeiing.
Op deze plaats is het hout heel warrig.
Je kunt deze warrige vormen goed gebruiken om een beeld van te maken.
De vormen roepen allerlei associaties op.
Minny ziet er een vrouw met mooie lange haren in.

Beeldhouwen in hout. Een vrouw met veel haar hakken uit een entknol van een appelboom.
Het haar wordt in mooie strengen om het hoofd gedrapeerd.

CURSUS aanbod voor het najaar 2020

Hier vind je het een programma van alle cursussen die ik voor het najaar en de winter van 2021/2022 heb gepland:


Beeldhouwen in hout op maandag middag van 14.00-16.00

Beeldhouwen en boetseren op dinsdagavond van 19.30-22.00
Proeflessen voor deze twee cursussen 5 lessen voor € 100,-
Je mag altijd binnen lopen om te kijken.

Basiscursus 3D printen op 2 lessen, nieuwe data volgen nog.
14.00-16.00

Messen smeden voor vrouwen en meisjes, twee zaterdagen
van 10.00 tot 16.00 bel voor een afspraak.

Kennismaking met smeden op alle dagen door de week en zaterdag, blokken van 2 uur, bel voor een afspraak.

Kennismaken met lassen op alle dagen door de week en zaterdag, blokken van 2 uur, bel voor een afspraak