Sinds vorig jaar september geef ik de cursus beeldhouwen in hout in mijn werkplaats. Dit is eigenlijk een smederij, maar er zijn werkbanken en plekken genoeg om je beeld in of aan te klemmen.
Bij mooi weer zitten we in de pauze lekker buiten, als het kouder word bij de warme houtkachel.
In de moderne beeldhouwkunst worden heel veel verschillende materialen gebruikt.
Het enige criterium is, dat het ruimtelijk moet zijn, maar dat hoeft ook al niet eens.
In onze cursus gaan we wel uit van een ruimtelijk object, dat vaak bestaat uit één soort materiaal, klei, hout, steen, was, enz.
Soms hebben we hulpmiddelen nodig om het werkstuk overeind of bij elkaar te houden, zoals een armatuur of wapening.
Deze materialen zijn dan puur functioneel.
Het wordt een hele uitdaging, wanneer je twee materialen wilt combineren puur voor de vorm.
Joke ging deze uitdaging aan en probeert een serie werkstukken te maken waarin dat het doel is.
Zo heeft ze deze mooie speksteen vorm met gat gecombineerd met een stuk glas. Ze volgt ook een glascursus, vandaar dat ze vormen uit glas kan snijden. Dat vergt wel enige oefening.
De twee materialen moet mooi bij elkaar passen, elkaar versterken en aanvullen. Ook de vormen van de materialen moeten goed samen gaan.
Elkaar aanvullen, of juist contrasteren, het werk moet er interessanter van worden.
Als dat is bereikt heb je nog de technische kant, hoe pas je het in elkaar?
Hoe blijft het zitten? Hoe zet ik het neer?
In dit geval van speksteen gecombineerd met glas is het een heel precies werkje van passen, nog eens vijlen, weer passen net zo lang tot het goed zit.
De combinatie van de lichte kleur speksteen en het wittige glas is goed gekozen.
Het glas snijd door de steen heen en kan hem dragen.
Het glas klemt zichzelf om de steen.
Door de kleur, de vorm van het glas en de manier van neerzetten, wordt het een heel licht beeld.
De steen alleen had dit niet kunnen bereiken.
Goudenregenhout heeft een prachtige tekening, maar is hard en lastig om te bewerken.
Het is daarom heel erg knap wat Minny gepresteerd heeft.
Beeldhouwtechnisch is het moeilijk, omdat het hout ook veel aan de kopsekant bewerkt moest worden. De kopse kant van het hout betekent dat je dwars op de draad van het hout werkt. Dat gaat veel zwaarder, dan met de lengte richting van het hout mee.
Het onderwerp wat Minny had gekozen was ook niet mis. Ze wilde een Möbiusring maken.
Een model van een strook plastic heeft goede diensten bewezen. Telkens opnieuw kijken en vergelijken, hoe lopen de lijnen wat gaat naar wat, waar zit het gat en waar gaat het heen.
Een modelletje maken van je idee is altijd goed, dan zie je het ruimtelijk voor je. Het helpt ze te zien waar je iets weg moet halen.
Dit werkstuk is een mooi voorbeeld van hoe de tekening van het hout het onderwerp versterkt.
Doordat in het goudenregenhout mooie kleur verschillen zitten en de nerven goed zichtbaar zijn ontstaat er een lijnen spel, dat mee gaat met de vorm en ook versterkt wordt door de vorm.
De vorm wint aan zeggingskracht door het lijnen spel.
Kijk maar eens goed naar deze fascinerende vorm.
Hout is een prachtig materiaal om beelden van te maken. Maar het is ook eigenwijs, heeft zijn of haar eigen wil. Die moet je ontdekken en ermee spelen, dan is werken met hout een feest.
Maandag 11 september om 19.30 start de cursus beeldhouwen in hout in de Nonnendaal weer.
Als je het leuk vind om met je handen te werken, mooie vormen te ontdekken en iets te leren dan is deze cursus een goede keus.
De cursus bestaat uit 30 lessen voor € 480,- , dat is € 16,- per les
We beginnen om 19.30 en stoppen om 22.00
Gereedschap is aanwezig.
Hout moet je zelf mee brengen.
Het is ook mogelijk om 10 lessen te kopen voor € 180,- dat geld dan voor een half jaar.
Aanmeldingsformulier downloaden.
We zijn met een leuke groep, er kunnen nog cursisten bij.
Goede houtbeitels zijn een kostbaar bezit. Ze zijn niet goedkoop, maar als je er goed voor zorgt gaan ze gaan soms meerdere generatie mee.
Houtbeitels zijn er in heel veel verschillende soorten en maten. De meeste cursisten hebben er inmiddels enkele aangeschaft. Met een stuk of 4 kun je aardig uit de voeten.
Koop je eerste beitels niet te breed. Het werken met een smalle beitel kost minder kracht. Een halfronde van 10 mm, een van 6 mm breed en en niet te diep 3 mm b.v. zijn mooie start beitels. Daarnaast kun je nog een vlakke van 12 mm of 15 mm aanschaffen. Tenslotte een naar keuze.
De beitels bewaar je in een foedraal. Dan zijn ze goed opgeborgen en kunnen ze niets kapot maken. De beitels worden zo los van elkaar bewaard en blijven mooi scherp. Ze zijn zelf ook goed beschermt en blijven mooi. Nog een voordeel, je hebt je beitels mooi overzichtelijk bij elkaar.
Je kunt een foedraal in de winkel kopen, elke beeldhouwwinkel heeft ze, ook bij een gereedschapszaak kun je ze vinden.
Hier nog een voorbeeld van een stevig grijs foedraal uit een bouwmarkt.
Je kunt er ook zelf een maken. Hieronder twee mooie voorbeelden.
Cursus beeldhouwen in hout voor 10 lessen €180,-
Cursus boetseren een beeldhouwen 10 lessen voor €180,-
Aanmelden kan door email te sturen naar: info@habekotte.com
Voor informatie kun je ook bellen met 0614750754
Op dit blog kun je zien en lezen wat we allemaal doen en op welke locatie.
Je kunt op elk moment in het jaar starten.
Je krijgt individuele begeleiding.
Gaten maken een beeld ruimtelijker. Het krijgt er diepte van, je kunt er doorheen kijken. Je kunt zien wat er achter is, of toch ook weer niet helemaal. Het is spannend. Rian heeft in deze mooie groene serpentijn steen 3 spannende gaten gemaakt. Eigenlijk is de oorspronkelijke omtrek van de steen bewaard gebleven. Door de gaten wordt het een spannende sculptuur.
Het werkt ook bij andere materialen, zoals hout of klei.
Een beeld maken kost vaak veel tijd. Er gaat een heel proces aan vooraf. Frederyk heeft een hele tijd gewerkt aan deze bijzonder hout sculptuur.
Het maken van een vogel uit hout kan heel goed. De gestroomlijnde vorm van het vogellijf laat zich goed uit een stam hakken.
Dit is een mooi stuk lindehout, waaruit Yvonne een aalscholver hakt.
Als studie materiaal worden foto’s gebruikt. Zo kan Yvonne de vorm van de vogel beter omzetten in hout.
Een andere prachtige vogel is het ijsvogeltje. Hiervoor heb je een veel compacter blok hout nodig. Lidy gebruikt ook lindehout.
Ook hier dienen foto’s en tekeningen als voorstudie.
Lindehout hakt makkelijk, de vorm van het vogeltje wordt al zichtbaar.
Zorg wel voor een scherpe bijtel, dan krijg je een mooi resultaat.
Met een rasp kun je het ook goed bewerken en vormen, het oppervlak ziet er dan ruw uit. Door schuren met schuurpapier wordt het mooi glad.
De vogel krijgt nog een mooie snavel van donker hout. De pootjes worden gemaakt van ijzerdraad.
De aalscholver laat Yvonne ergens op zitten, de poten worden wel van hout. Ze moeten dan iets dikker blijven dan in werkelijkheid want anders wordt het te kwetsbaar.
Om een beeld uit hout is het verstandig om eerst een schaal model in klei te maken. Dat is erg handig omdat je dan het idee ruimtelijk voor je ziet en zo makkelijker de aanwijzingen van de docent kunt zien en begrijpen. Nog een ander voordeel is dat je al ongeveer het idee in de ruimte hebt gezet. Het is niet nodig om het schaal model heel precies uit te werken. het gaat meer om de grove vorm en het begrip van ruimtelijkheid te begrijpen. Een blok hout is een massa waarin het beeld verborgen zit, aan het schaal model kun je zien waar je materiaal weg moet halen.
Je kunt ook een bestaand object of beeld als voorbeeld nemen.
Zo is Kees hier een beeldje van Erasmus om aan het zetten in een iets groter houten exemplaar. De grote vormen heeft hij er al in staan. Nu wachten hem de uitdaging van de plooien en het hoofd nog.
