Alle berichten van Gerlinde

Een heel bijzonder project.

Een project van Wim.
Hij wil “de fles van Klein” begrijpen en daarom gaat hij er één maken.
Het hele proces heeft meer dan een jaar geduurd.
Ook omdat er lessen uit gevallen zijn door corona.
Het proces van dit beeld laat zien, dat je veel geduld en doorzettingsvermogen nodig hebt om een bijzonder mooi resultaat te krijgen.

Zo is hij begonnen, hier zie je het binnenste van de fles.

Je ziet hier boven het begin van het werkstuk.
“De fles van Klein” is een wiskundig begrip, met veel toepassingen.
Wim is wiskundige en wil het principe van de fles met een oneindig oppervlak begrijpen.
“De fles van Klein” is wel vaker gemaakt, soms van glas, dan kun je de binnenkant ook zien.
Hierboven zie je ook wat er binnen in de fles van Wim zit, later als de vorm gesloten wordt, zie je het niet terug.
De vorm wordt, zoals je ziet hol opgebouwd.

Als het de vorm van de fles klaar is met één opening, maar een oneindig oppervlak, wil Wim er een beeld van maken.
Hij begint met poten en laat het langzaam groeien tot een soort draak.
Het beeld krijgt ogen, een tong en oren.
Alles wordt heel zorgvuldig aan de grondvorm vast geboetseerd.
De poten zorgen er meteen voor dat de fles niet hoeft te liggen, maar kan staan.
Hoe zorg ik ervoor dat een beeld goed blijft staan is een belangrijk beeldhouw probleem. Wim lost het goed op.

Stapje voor stapje veranderd de fles in een levend wezen.

Het wordt een vreemd wezen met een huid met schubben en stekels.
Wim kan zich helemaal uit leven in het variërend in oppervlakte structuren en kleine vormen, als vinnen, haren lelletjes enz.
Ik en de mede cursisten volgen zijn project en fantasie met aandacht en verbazing.
Uit eindelijk is het beeld klaar en wordt gebakken.
Altijd een heel spannende stap, vooral met veel kleine kwetsbare uitsteeksels.
Gelukkig gaat het allemaal goed.
De volgende stap is het beeld kleuren en transparant glazuren en nog eens bakken.
Het resultaat mag er zijn, kijk maar.

Heel mooi in detail gekleurd, met blauw, gele en groene engobe.

Het beeld van alle kanten.

Corona bederft de pret nog steeds.

Helaas liggen de boetseer en beeldhouw cursussen alweer een hele tijd stil.
Ik ben bang dat het ook nog wel even zal duren, helaas.
De cursisten waren in september allemaal weer vol ideeën begonnen.
Nu staan de werkstukken verlaten in de kast.
Wel kan ik jullie nog mooie dingen laten zien waar ze aan werken of gewerkt hebben.

De individuele lessen/ workshops lassen en smeden kunnen wel doorgaan, omdat je dan in je eentje bij mij in de werkplaats komt werken.

Een bekende Nederlander boetseren.

Voor beginnende cursisten heb ik een serie opdrachten.
De opdrachten zijn handvaten om technieken en beeldende vormen te zoeken.
Ze dienen om je fantasie op een spoor te zetten. Of te onderzoeken wat je wel en niet wilt maken en leuk vindt.
Alles moet je leren, ook boetseren.
De opdracht in dit geval, was een passage/ persoon uit een boek, film of computerspel, als inspiratie bron te nemen.
Plamyre houd erg van de gedichten en gedachten spinsels van Leo Vroman.
Haar inspiratie is onderstaand gedicht.

Het idee was in eerste instantie een hoofd te maken waaruit warrige delen staken.
Palmyre begint met het boetseren van het hoofd van Leo Vroman.

De kop begint vorm te krijgen.

Uiteindelijk vind ze het boetseren van het hoofd zo interessant en boeiend, dat ze besluit het hierbij te laten.
Een goed lijkend portret vind ze belangrijk, dat is haar nieuwe uitdaging.
Zo zie je dat een opdracht een heel anders kan op kan gaan, dan je eerst van plan bent. Dat is goed, je moet ontdekken, spelen en kiezen.
Het is een hele kunst om van foto’s een portret van iemand te maken.
toch is het Plamyre goed gelukt.

  • kop boetseren
  • portret boetseren
  • kop boetseren
  • portret
  • kop van klei maken
  • de buste van...

In deze dia serie zie je goed, de ruimtelijkheid van een portret.
Het achterhoofd is net zo belangrijk, als het gezicht. Samen zijn ze een grote vorm, die maakt, dat het een herkenbaar en menselijk portret wordt.
Van alle kanten moet het een geloofwaardig persoon zijn.
Dat is één van de dingen, die ik je kan leren.
Let ook op het afsnijden van de schouders. In dit geval is het lichaam als sokkel voor het hoofd gebruikt.
Hoe je dat doet, heeft veel invloed op de vorm en het portret.
Over elk detail moet je nadenken en keuzes maken.

portret
Portret boetseren van Leo Vroman

Introductie cursus smeden

Introductie cursus smeden.
Dit stel wilde graag samen smeden omdat 6 het getal van ijzer is.

De introductie cursus smeden, is voor iedereen die geboeid is door de gloed van het vuur en het hete staal.
Je hebt geen kennis nodig vooraf.
Wel moet je het leuk vinden om met je lijf bezig te zijn. Je hoeft niet sterk te zijn, plezier in bewegen is genoeg.
Dit stel heeft een hele leuke en verrassende middag gehad.

Bij het vuur en achter het aambeeld.

Ik leer je de beginselen van het smeden.
Je leert de basis technieken, de hamer vasthouden, een vuur maken en je maakt een klein voorwerp naar keuze.

Sommige mensen willen weten of smeden iets voor ze is, als hobby.
Voor anderen is het een leuke samenwerking tussen (meestal) vader en zoon .
Anderen zien het als een bijzondere beleving, die ze eens gedaan willen hebben.
Ik mag soms ook deel zijn van een heel bijzondere aanleiding.

Het belangrijkste is, dat je plezier hebt, dan leer je vanzelf heel veel.
Met de deelnemer(s) spreek ik van te voren af, wat voor klein werkstuk ze willen maken. Daardoor kom ik zelf soms ook voor onverwachte keuzes te staan.
Deze mevrouw wilde een klein schaaltje uit smeden, ze was lekker fanatiek aan het werk. En het eind resultaat was prachtig.

Het gesmede schaaltje.

Wil je een introductie cursus smeden, bel me dan 0614750754, mail info@habekotte.com of App.
De lessen duren 2 uur, de tijd spreken we samen af.
De prijs is € 70,- (prijs wijzigingen voor behouden)
Meer informatie op smeedworkshops

Hout soorten en bomen: Kersenhout

Houtsoorten om te beeldhouwen, kersenhout.
Het stuk kersenhout van Marieke

Kersenhout is een fijne houtsoort om mee te beeldhouwen.
Marieke hakt hier in een stammetje, waar de bast nog omheen zit.
Bij dit stammetje is de barst glad en strak, daaraan kun je een kersen boom goed herkennen.
Bij een oudere boom is de schors wel dikker en ruw.
Ze is een beginnende beeldhouwer, de techniek van het hakken is ze nog aan het leren.
Marike is hier de stam aan het uithollen, zo leert ze hoe ze de rand moet bewerken, de stam leeg halen en door kopshout te hakken.
Hoe krijgt ze de uiteinden mooi strak naar beneden?
Hoe ver kan ze tot er iets uit breekt?
Welke bijtel kan ze het best gebruiken voor de verschillende taken?

Bijtels en gutsen op te beeldhouwen
Op tafel liggen een aantal beitels en gutsen.

Op tafel liggen een aantal beitels en gutsen.
De rode beitels zijn timmermansbeitels, daar kun je de kopse kanten goed mee bewerken, en ook mooie strakke rechte kanten mee steken.
Er ligt een ondiepe halfronde guts, daarmee kun je de stam uit diepen.
De platte aan twee kanten schuine guts is ook voor het mooi strak snijden van een oppervlak.
De houten klopper is een middelmaat, hij is niet te zwaar.
Als beginner kun je beter niet met een te zware klopper beginnen.
Dan ontstaan blessures, die het plezier in het hakken bederven.
Ben je wat meer geoefend dan kun je een zwaardere nemen.



Werken met transparant glazuur.

Ik heb al vaker over het kleuren van klei geschreven op de weblog.
In dit stuk je gaat het speciaal over transparant glazuur.
Omdat we in de lessen de klei meestal kleuren met engobe, moet er daarna nog transparant glazuur overheen.

Afwerken met transparant glazuur.
De werkstukken van Jordi, de sang heeft hij al af de ander voorwerpen moeten nog gekleurd worden.

Jordi is hier bezig met zijn werkstukken kleuren.
De slang zit al in de engobe en transparant glazuur. Met de blaadjes is hij net begonnen.
Je zet eerst een kleur op de gebakken klei, in dit geval, daarna doe je er transparant glazuur overheen.
Dan krijg je een intensere kleur en is de klei beter beschermd tegen invloeden van buiten af.
De engobe kun je er soms nog makkelijk afwrijven, ook als het gebakken is. Door het glazuur versmelt het meer met de klei.
Transparant glazuur glimt een beetje.
Je hebt mat en glanzend.
Je koop t het bij een beeldhouw benodighedenzaak zoals Diks Artistsuplier.

transparant glazuur voor klei. hoe werkt dat?
Transparant glazuur.

Hier zie je de werkstukken van Jordi nog eens. Nu zijn ze wit, de transparant glazuur zit er overheen.
In de lessen werken we met kwasten, een spuitcabine is er niet.
Hieronder zie je het glimmend en gladde effect op een werkstuk van Herman.

ijsvogel
De ijsvogel van Herman

Hier vind je meer over het kleuren van klei.
Hoe geef ik klei een kleur?

Het hoofd van medusa

Als je een mooie wortelstonk vind, met veel vertakkingen en een grillige vormen, spreekt die al gauw tot de verbeelding.
Je kunt het associëren met allerlei dingen, het prikkelt je fantasie.
Yvonne heeft van Wim een mooie wortelstok van een buxus gekregen.

De wortelstronk van een buxus
De wortelstronk van een flinke buxus.

Vanwege de buxusmot moest Wim zijn hele tuin aanpassen en daardoor kwamen deze mooie stukken vrij voor de cursus.
De wortels worden de slangen op het hoofd van Medusa.
Wie was Medusa?
In dit artikel met een YouTube film lees je er meer over.

Eerst wordt alles schoongemaakt en van de bast ontdaan.
Buxus hout is prachtig hout om mee te werken. Het is heel dicht van structuur, je ziet geen houtnerf. Het is geel en erg hard.
Het hout is zwaarder dan water en het zinkt,
Met scherp gereedschap kun je er heel goed en mooi in snijden en hakken. Je kunt hele fijne en kleine details maken.

Buxushout is heel fijn om mee te beeldhouwen.
De plaats van de neus, ogen en de mond worden bepaald.

Yvonne begint met het bepalen van de verhoudingen, de plaats van de ogen, de neus en de mond.
Omdat een stuk hout soms niet precies de goede anatomische verhoudingen heeft, moet je kiezen voor wat kan.
Dat is juist de charme van het werken met een stuk hout uit de natuur.
De ogen komen in dit geval wat schuiner in het gezicht te zitten.
Hoe ze de slangen gaat vormgeven blijft even rusten.
Langzaam groeit de vorm van het hoofd door steeds iets weg te nemen.

Bij het hakken van een kop moet je zorgen, dat alles rond het hoofd gaat in een halve cirkel. De mond is een halve cirkel, de neus en de ogen zijn dat ook. Kijk maar eens naar iemand naast je. Als je de persoon van opzij ziet zie je toch de mond, de neus en het ene oog. Dat kan alleen als ze rond het hoofd geplaatst zijn.
Hier zie je dat Yvonne dat goed heeft gedaan met de neus en de mond.
De ogen zijn zoals gezegd niet helemaal anatomisch juist.
Je kunt ook mooi de kleur van het buxushout zien.

Medusa heeft een mooie lange nek gekregen.

Uit eindelijk kiest Yvonne ervoor, de wortels zo te laten en ook niet veel aan de rafelige uiteinden te doen.
Het is een mooie kop geworden met een aparte houding door de prachtige lange nek.

Een klein voorwerp smeden.

Om iets te kunnen smeden, moet je de techniek beheersen van het werken met de hamer en het aambeeld.
Je moet de hamer goed vast houden en op de juiste manier slaan, zodat je het ook lang vol kunt houden.
Om je werkstuk goed heet te kunnen maken, moet je weten hoe je je vuur onderhoud. Het moet goed branden, de juiste temperatuur hebben en niet te veel rook produceren.
Je moet zuinig stoken, anders gebruik je onnodig veel kolen.
Als je dat allemaal onder de knie hebt kun je voorwerpen smeden.
Zoals een sleutelhanger, lepel, flesopener, mes, hamer, tang enz.
Bij elk voorwerp is het belangrijk dat je de goede werk volgorde kiest.

Een voorbeeld van de stappen die je maakt voor een blaadjes sleutelhanger vind je hier.

smeden
Een langwerpig blaadje voor een sleutelhanger.

smeden
Hier zie je het begin stadium van een notenkraker.

Als je bij mij een smeedworkshop volgt, leer ik je de basis techniek en de werk volgorde voor het smeden van een klein voorwerp.
Om in één les, van 2 uur alles te leren lukt natuurlijk niet.
Maar het is wel een mooie ervaring en je kunt kijken of het wat voor je is om mee verder te gaan.

Wil je echt wat beter leren smeden, dan moet je veel oefenen en de werkvolgorde leren.
Daarvoor kun je veel filmpjes kijken en boeken inzien.
Maar de kneepjes leer je toch het beste als iemand het voor doet.
In de 5 lessen workshop, maken je een aantal voorwerpen.
Je werkt dan volgens een stappen plan en leert zo de voorwerpen smeden. Dat stappen plan krijg je mee naar huis, dan kun je het later nog eens oefenen.

smeden
Dit wordt een barbecuevork.

Beeldhouwen in hout en corona

De cursus beeldhouwen in hout heb ik aangepast i.v.m. met de nieuwe uitbraak van corona en de regels die daar bij horen.

Omdat mijn werkplaats klein is heb ik plaats voor max. 3 cursisten.
Alleen zo is het mogelijk om op voldoende afstand van elkaar te werken.
De lessen zijn wat korter, omdat de pauze vervalt.
Je kunt het beste zelf iets te drinken mee nemen.
Ik start met een nieuw blok van 8 lessen na de herfstvakantie op 26 oktober om 14.30-16.30.
De kosten voor de 8 lessen zijn € 125,-

Het hoofd van Medusa in wording, door Yvonne

Open werkplaats

Tijdens de 15e Kunstroute Beuningen is de werkplaats ook open.
Naast mijn kunst en toepaste werk kun je ook informatie krijgen over de lessen en workshops.
Je kunt komen kennis maken en vragen stellen.
19 en 20 september ben je welkom in mijn werkplaats van 12.00-17.00
Ik houd me aan de corona maatregelen, er mogen maar 6 mensen tegelijk binnen en deze keer is het alleen beneden.
Je kunt er voor in en achter weer uit.
Toch hoop ik op goede en interessante gesprekken en ontmoetingen.

Een link naar de pagina van de Kunstroute: https://kunstroutebeuningen.nl/